jueves, 5 de marzo de 2026

3. Escritura creativa en cápsulas. Capítulo1: Narradores y personajes. Tema 3

 

TEMA 3

El narratario y las teorías del cuento: guía para escritores

 

Este tema aborda el papel clave del narratario en la estructura narrativa y recorre algunas de las teorías más influyentes del siglo XX sobre el arte de narrar. Se pone el foco en cómo los textos construyen una relación entre el narrador y su receptor inmanente, y cómo esa relación puede enriquecer la creación literaria.

 

¿Quién es el narratario?

El narratario es el receptor implícito del discurso narrativo. No debe confundirse con el lector real ni con el lector implícito. Es una figura que existe dentro del texto y a la que el narrador se dirige explícita o implícitamente.

Ejemplos de señales textuales del narratario incluyen apelativos directos (como 'hipócrita lector'), preguntas no formuladas por personajes, inclusiones pronominales como 'nosotros' o sobrejustificaciones que explican lo que no haría falta explicar si no se esperara una respuesta del interlocutor.

 

Tipos y funciones del narratario

Podemos clasificar los narratarios según su presencia, mención, o vinculación con los personajes:

        Narratario ausente o implícito: sin mención directa (ej. Ulises de Joyce)

        Narratario mencionado: forma parte del texto, explícita o indirectamente.

        Narratarios individuales o colectivos, oyentes o lectores.

 

Las funciones del narratario incluyen:

        Mediar entre narrador y lector.

        Manipular o guiar reacciones del lector (ironía, juicios morales, etc.).

        Ayudar a definir el carácter del narrador.

        Contribuir a la selección temática o emocional del relato.

 

La diferencia clave

Concepto

¿Dónde está?

¿Cómo se reconoce?

Narratario

Dentro del texto.

El narrador lo nombra o le hace preguntas ("¿Me sigue?", "¡Oh, tú!").

Lector Implícito

En la estructura del texto.

Por las competencias que el libro exige (conocimientos, valores, vocabulario).

 

Teorías narrativas del siglo XX

 

Ernest Hemingway: la teoría del iceberg

Hemingway sostiene que lo importante en un cuento es lo que se omite, como en un iceberg cuya mayor parte está bajo el agua. Lo que no se dice debe sentirse. Eliminar lo superfluo y confiar en que el lector deduzca el fondo es clave.

Ejemplo: en 'Out of Season', Hemingway omite el suicidio final del personaje, reforzando así el impacto de lo no dicho.

 

Horacio Quiroga: el decálogo del perfecto cuentista

Quiroga ofrece una guía con diez principios sobre el arte del cuento, centrados en la intensidad, la precisión verbal, el compromiso con los personajes y la autonomía del relato respecto al lector o al entorno.

Quiroga, influenciado por Poe, promueve la idea de unidad de efecto, economía narrativa y fidelidad emocional.

 

Jorge Luis Borges: lo fantástico como ruptura del realismo

Para Borges, la literatura se alimenta de otras literaturas. Sus cuentos no buscan mimetismo con la realidad, sino crear ficciones conscientes de su naturaleza artificial.

Lo fantástico en Borges representa el fracaso de la lógica o de la representación. Ejemplos: 'Funes el memorioso', 'El Aleph'.

 

Julio Cortázar: tensión e intensidad

Cortázar entiende el cuento como una forma breve e intensa, que debe producir un efecto como el de un KO en boxeo. Elimina lo accesorio y controla la dosificación de información para sostener la tensión.

Diferencia el cuento (como fotografía) de la novela (como cine), en función del efecto buscado y los recursos usados.

 

Ricardo Piglia: dos historias en un cuento

Piglia propone que todo cuento narra dos historias: una visible y una secreta. La clave está en cómo se entrelazan.

Ejemplo: un hombre gana en Montecarlo y se suicida. Historia visible: el juego. Historia secreta: el suicidio. Según el estilo del autor, la historia oculta puede revelarse al final (cuento clásico), disolverse en el relato (cuento moderno) o invertirse (Kafka).

Resumen

Autor

El Narratario funciona como...

Relación con la Teoría

Hemingway

El que lee el vacío

Completa el Iceberg.

Quiroga

El blanco de la flecha

Garantiza la Unidad de efecto.

Borges

El cómplice intelectual

Valida el Artificio fantástico.

Cortázar

El espectador de la foto

Soporta la Tensión e intensidad.

Piglia

El buscador de secretos

Une las Dos historias.

 

 

 

 

 

Conclusión

El narratario es un recurso estructural tan poderoso como discreto. Entender sus funciones permite construir textos más complejos y sugerentes. Además, las diferentes teorías narrativas —de Hemingway a Piglia— ofrecen caminos complementarios para pensar la escritura como un arte de omitir, sugerir, provocar o entretejer múltiples capas de sentido.

 

Referencias sugeridas

        Hemingway, E. (2020). París era una fiesta.

        Quiroga, H. (1996). Decálogo del perfecto cuentista.

        Borges, J. L. (2018). El Aleph y otros cuentos.

        Cortázar, J. (1970). Algunos aspectos del cuento.

        Piglia, R. (2001). Tesis sobre el cuento.

        Prince, G. (1973). Introduction to the Study of the Narratee.

 

NOTA: Este contenido se basa en materiales de la Maestría en Escritura Creativa de la Universidad Internacional de La Rioja (UNIR), adaptado por el autor del blog para fines pedagógicos y divulgativos.

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