jueves, 17 de marzo de 2022

Otra serie de mini cuentos: Delirium tremens (Manuel Mejía Vallejo). La mala memoria (André Breton). Volver (Antonio Di Benedetto). Tranvía (Andrea Bocconi)

 



Delirium tremens

Manuel Mejía Vallejo



—Volvió el monstruo, señor.

—Mándalo a pasar.

—No cabe por la puerta.

—Entonces que se vaya.

—No se va mientras no entra.

—¿Cómo, si no cabe?

—Imposible.

—Entonces saldrás tú, y todo arreglado.

—Tampoco quepo, señor, para salir: soy otro monstruo suyo.

—¿Mío? Si me vacuné contra ellos.

—Pero usted ha seguido bebiendo sin consideración.

……………………..

La mala memoria

André Breton


Me contaron hace un tiempo una historia muy estúpida, sombría y conmovedora. Un señor se presenta un día en un hotel y pide una habitación. Le dan el número 35. Al bajar, minutos después, deja la llave en la administración y dice:

–Excúseme, soy un hombre de muy poca memoria. Si me lo permite, cada vez que regrese le diré mi nombre: el señor Delouit, y entonces usted me repetirá el número de mi habitación.

–Muy bien, señor.

A poco, el hombre vuelve, abre la puerta de la oficina:

–El señor Delouit.

–Es el número 35.

–Gracias.

Un minuto después, un hombre extraordinariamente agitado, con el traje cubierto de barro, ensangrentado y casi sin aspecto humano entra en la administración del hotel y dice al empleado:

–El señor Delouit.

–¿Cómo? ¿El señor Delouit? A otro con ese cuento. El señor Delouit acaba de subir.

–Perdón, soy yo… Acabo de caer por la ventana. ¿Quiere hacerme el favor de decirme el número de mi habitación?
André Breton
Francia: 1896-1966


                                                              ……………………..


Tranvía

Andrea Bocconi



Por fin. La desconocida subía siempre en aquella parada. “Amplia sonrisa, caderas anchas… una madre excelente para mis hijos”, pensó. La saludó; ella respondió y retomó su lectura: culta, moderna.

Él se puso de mal humor: era muy conservador. ¿Por qué respondía a su saludo? Ni siquiera lo conocía.

Dudó. Ella bajó.

Se sintió divorciado: “¿Y los niños, con quién van a quedarse?”

                                                                  ……………………..



Volver

Antonio Di Benedetto



Le explico a Horacio:

-Hoy he recibido la invitación para el acto de Manuel que se hizo el lunes.

Horacio comenta:

-Lindo tema para un cuento fantástico.

No me dice cómo, queda a mi cargo.

Decido volver al lunes, pero el acto se ha suspendido. Tengo que volver al jueves, el día que hablé con Horacio.

Pero al regresar ya no es jueves, sino viernes. Entretanto el jueves ha ocurrido que…

Reflexiono que de otra manera ya me ocurrió. Yo tenía que buscar, hacia atrás, a una mujer. Y ella tenía que buscarme a mí. Retrocedimos, pero cada uno por su propia inspiración y sin ponernos de acuerdo previamente.

Nunca coincidimos en nuestros retrocesos e intentando dar con el día exacto para los dos, malgastamos la vida.

Cada vez llegábamos más atrás en el calendario.

Deduzco que, de una y otra experiencia, podría sacar una conclusión, aunque evidentemente amarga: No se puede volver a lo que se quiso.

Antonio Di Benedetto

Argentina (1922-1986).


……………………..

Si hubiera sospechado lo que se oye. Mini cuento del argentino Oliverio Girondo (1891-1967)

 

Si hubiera sospechado lo que se oye

Oliverio Girondo

Si hubiera sospechado lo que se oye después de muerto, no me suicido.

Apenas se desvanece la musiquita que nos echó a perder los últimos momentos y cerramos los ojos para dormir la eternidad, empiezan las discusiones y las escenas de familia.

¡Qué desconocimiento de las formas! ¡Qué carencia absoluta de compostura! ¡Qué ignorancia de lo que es bien morir!

Ni un conventillo de calabreses malcasados, en plena catástrofe conyugal, daría una noción aproximada de las bataholas que se producen a cada instante.

Mientras algún vecino patalea dentro de su cajón, los de al lado se insultan como carreros, y al mismo tiempo que resuena un estruendo a mudanza, se oyen las carcajadas de los que habitan en la tumba de enfrente.

Cualquier cadáver se considera con el derecho de manifestar a gritos los deseos que había logrado reprimir durante toda su existencia de ciudadano, y no contento con enterarnos de sus mezquindades, de sus infamias, a los cinco minutos de hallarnos instalados en nuestro nicho, nos interioriza de lo que opinan sobre nosotros todos los habitantes del cementerio.

De nada sirve que nos tapemos las orejas. Los comentarios, las risitas irónicas, los cascotes que caen de no se sabe dónde, nos atormentan en tal forma los minutos del día y del insomnio, que nos dan ganas de suicidarnos nuevamente.

Aunque parezca mentira -esas humillaciones- ese continuo estruendo resulta mil veces preferible a los momentos de calma y de silencio.

Por lo común, estos sobrevienen con una brusquedad de síncope. De pronto, sin el menor indicio, caemos en el vacío. Imposible asirse a alguna cosa, encontrar una a que aferrarse. La caída no tiene término. El silencio hace sonar su diapasón. La atmósfera se rarifica cada vez más, y el menor ruidito: una uña, un cartílago que se cae, la falange de un dedo que se desprende, retumba, se amplifica, choca y rebota en los obstáculos que encuentra, se amalgama con todos los ecos que persisten; y cuando parece que ya va a extinguirse, y cerramos los ojos despacito para que no se oiga ni el roce de nuestros párpados, resuena un nuevo ruido que nos espanta el sueño para siempre.

¡Ah, si yo hubiera sabido que la muerte es un país donde no se puede vivir!


viernes, 11 de marzo de 2022

El Microrrelato

¿Qué es un microrrelato?

Un microrrelato, también llamado microcuento o minicuento es una narración breve, que relata historias de forma condensada.

«El microrrelato no es un poema en prosa, ni una fábula ni un cuento, aunque comparta algunas características con este tipo de textos, sino un texto narrativo brevísimos que cuenta una historia, en la que debe imperar la concisión, la sugerencia y la precisión extrema del lenguaje, a menudo al servicio de una trama paradójica y sorprende (Vall, 2008:20)»

10 consejos básicos para escribir un microrrelato:

1.        Ser sintético y sugerir al lector significados. El microrrelato no es un resumen de un cuento. Su interés está en su inmediatez. Solo necesita unas líneas para contar una historia.

2.        Evitar descripciones abstractas, juicios de valor y convencer al lector de lo que debe de sentir. El objetivo de todo microrrelato es sorprender al lector.

3.        Evitar que transcurra mucho tiempo entre el inicio y el final de la historia.

4.        El texto debe sugerir, no contar.

5.        Lo importante es la idea, que debe quedar siempre oculta o sugerida en el microrrelato. Seleccionar bien los detalles descritos. Un detalle bien elegido puede decirlo todo.

6.        Precisión en el uso del lenguaje. Seleccionar bien lo que se cuenta y cómo se cuenta. Buscar las palabras justas.

7.        Contar solo lo esencial.

8.        Economía de medios: pocos personajes (nunca más de tres), un lugar o dos, un tiempo muy breve.

9.        El título es importante. No resume la historia, pero sí es parte de ella. 10. El principio es importante para ubicar rápidamente al lector, pero lo más importantes es el final, que debe ser sorprendente.

Tomado de: https://publicaciones.uclm.es/

 

 

 

miércoles, 9 de marzo de 2022

Reflexiones sobre la situación mundial actual, a causa de la pandemia. Por Hernando Restrepo Diaz.MD. III parte.

Reflexiones sobre la situación mundial actual, a causa de la pandemia provocada por el SARS-COVID-19. Por Hernando Restrepo Diaz.MD. III parte. 

 

Las enfermedades no nos llegan de la nada. Se desarrollan a partir de pequeños pecados contra la naturaleza.

Cuando se hayan acumulado suficientes pecados, las enfermedades aparecerán de repente.    

Hipócrates

 

Inmersos como estamos en reflexionar acerca del impacto mundial causado por la enfermedad por Coronavirus (LA COVID-19) y la pandemia consecuente, ahora seguimos contemplando la vida llena de situaciones diversas de un viejo médico y amigo, quien rememora conmigo, mediante misiva que me envía, nuestra vida como profesionales activos dentro de la medicina asistencial que durante muchos años practicamos. Nuestro personaje, desde hace unas semanas ya se encuentra al lado de los suyos en vista la mejoría que experimentó, básicamente de su apreciable trastorno respiratorio, como fruto de la vacunación y de la enorme y consagrada tarea que desempeñó todo el personal de salud que lo asistió en aquella clínica, luego de recaer —víctima por segunda vez—, de esta temible enfermedad que nos ocupa.

 

LA ENFERMEDAD POR CORONAVIRUS (LA COVID-19) Y EL MEDICO-PACIENTE. -Fragmento B.

 

La salud es la mayor posesión, la alegría es el mayor tesoro, la confianza es el mayor amigo.

Lao Tse

Nuevamente me escribe mi colega y viejo amigo; esto me dice:

—Hola, recordado amigo y compañero; como sabes, ya me dieron de alta; casi no logro recuperarme de esa preocupante asfixia que me coge por épocas. Sólo quedaba en aquella sala en la que nos hallábamos nueve pacientes diagnosticados como positivos para Covid-19, uno, costeño él, y de nombre Bienvenido; Que vaina, aunque tiene apenas unos cincuenta años de edad, sus grandes pecados fueron haber sido gran fumador y bebedor durante toda su vida, transcurrida entre la música como compositor y su profesorado en colegios. Respecto de ese asunto que a muchos convierte en oxigeno-dependientes (así sea por épocas), en mi caso es extraño; vos lo sabés, nunca fui un gran fumador, solo me dio por tan estúpido y costoso vicio recién graduado, cuando ya me ganaba unos pesos haciendo turnos en nuestro hospital San Vicente y en clínicas privadas —en algunas de ellas trabajamos juntos, tal vez lo recuerdas—. ¡Ya era un Doctor! Y aunque andaba en buses, sacaba a relucir los cigarrillos más caros y más fuertes de los años 70, los mentolados, de los que me acuerdo sólo de algunas de las marcas: kool, Mustang, Salem; y, aunque fumaba poco, empieza el muchacho/Doctor a toser y a toser, con una carraspera la berraca, lo que me obligó a dejarlos (luego de porfiar en fumarlos durante varios meses. Pero, aunque esto ocurrió hace muchos años, la huella, el daño, persisten. Sabemos bien que, si yo hubiese continuado fumando, ese hecho podría devenir en una enfermedad mucho más grave (EPOC).

—Bueno, colega, y se sigue hablando del Covid-19 por doquier, es aún algo que incide a nivel mundial en nuestro día a día. Cierto es que su ferocidad en los últimos días ha decrecido, lo cual se refleja en la evidente reducción de los contagios y de las muertes, atribuidos al efecto de las vacunas. Es así como ahora observamos que ya no está llegando a los hospicios tanta gente por urgencias, en especial aquellos con sospechas de Covid-19; por ello, se respira un aire de relativa tranquilidad en cuanto a este azote mundial. Sin embargo, no podemos caer en el sofisma de que ya podemos pasar la página relacionada con esta peste; se nos sigue recalcando no bajar la guardia y continuar con las medidas preventivas, aun aquellos que tengan completo su esquema de vacunación.

—A este respecto, permíteme ahora contemplar esto que nos ocurrió en el pasado, cuando estábamos en los días de asueto:

—Recuerdo mucho como me vapuleabas cuando jugábamos al ajedrez y al billar; pero, en ocasiones me dejabas ganar algunas partidas -te hacías el pendejo-; y con ello conseguías que yo, el perdedor de siempre, me confiase al emerger como el ganador -así fuera ocasionalmente-. Mas, cuando ya duplicamos y hasta triplicamos la apuesta, ahora sí, mi amigo, te decías, "se acabó el pasto" y aparecías como quien realmente eras: el “perro”, para aprovecharse del “marrano”.

—Esta anécdota, yo la asimilo al comportamiento de este bicho, tan chiquito, pero tan agresivo. En mi concepto, está jugando con nosotros, los humanos y perfectos. ¿Cómo se atreve? ¿Es que no sabe acaso que ya conquistamos la luna, y que incluso estamos alistando excursiones hacia ella, llevando a los potentados de esta tierra para colonizarla, ávidos de expandir aún más sus riquezas?  desconoce, igualmente, que somos los creadores de la Internet, revolucionando con ella el mundo desde entonces? ¿Debería saber, además, ese pequeñito animal, que hemos llegado a crear la inteligencia artificial (IA) -los algoritmos-, y así las maquinas nos evitan el problema de tomar nuestras decisiones, puesto que ellas las toman por nosotros? Pues bien, lo cierto es que, a pesar de todo lo anterior, Covid-19 nos plantea todo un desafío y se burla de nosotros, ¡en nuestras propias narices! ¡Siempre ha sido el ganador, desde el principio! Y, de ñapa, nos demuestra, con hechos, que vino para quedarse. Ante él, nuestra pelea, dada a través de la comunidad científica internacional, siempre ha sido y será desigual, mientras no logremos erradicarlo/vencerlo. Por ahora, mi caro amigo, por lo menos en el caso de esta pandemia, nuestra situación sigue siendo desesperante, y de nuevo David vence a Goliat.

—Veamos, ya en varias ocasiones, dentro del prolongado tiempo que lleva esta pandemia, muchos nos hemos llenado de confianza, bajando la guardia, especialmente cuando aparecieron las tan esperadas vacunas, las que serían la panacea, nuestra salvación.  —y así fue, llegaron; pero, quiero hacer notar cómo, extrañamente, no solo nos ofrecieron una vacuna, sino varias marcas de ellas, hecho que de verdad desconcertaba al aparecer una sobreoferta/competencia de marcas de vacunas. Bien, pero, ¿qué ocurrió cuando nos vacunamos? bajaban los contagios y por ende las muertes, a nivel mundial, es cierto; más, para enrostrarnos nuestro mayor pecado, el ser tan ingenuos, al poco tiempo reaparecía nuestro fatal enemigo, adoptando otra faz (variante), dejando a su paso una nueva estela de contagios y de muertes (ola), en todo el orbe. La respuesta de la comunidad científica, consistió en que debíamos aplicarnos una vacuna de refuerzo, y de nuevo, ciertamente se calmó la ferocidad del Covid-19 —situación que tranquilizó a todas las regiones—; entonces, nos dijimos, a bajar la guardia, aquí no pasa nada, ya acabamos con el enemigo, —aún sin conseguir siquiera en muchos países una amplia cobertura de la vacunación, ni lograr, en nuestro medio particularmente, la tan cacareada inmunidad de rebaño—. Así que, ya no es necesario el uso de la mascarilla/tapabocas, que sigan los espectáculos públicos masivos y la concurrencia a los estadios, parques, cantinas, discotecas, centros comerciales, hoteles/moteles, etc.; no suspendan las fiestas familiares ni los conciertos, y claro está, que sigan llegando turistas por miles -sin los controles debidos-.

—Por supuesto que, a renglón seguido, nuestras autoridades de salud (aquellas que autorizaban todo lo anterior), c amplían con decirnos que cada uno debería cuidarse, seguir con las medidas de prevención; pero, nosotros, los latinos en especial, tomamos todo a la ligera -según ello nos convenga y nos exija el menor esfuerzo-; ¡nuestra costumbre siempre ha sido confundir la m…con la pomada!

—En fin, caro amigo, para comprender mejor todo lo anterior y lo que se nos puede venir encima por ingenuos, te invito a que repasemos apartes de los conceptos emitidos hace pocas semanas por el Dr. Ulahy Beltrán López, en su artículo titulado:

Vamos con calma que lo que está en juego son vidas humanas

 

Tomado de: Oficina de Comunicaciones, Información y Prensa ASMEDAS Antioquia.

 

“… Lo primero que debe reconocerse es que la pandemia está vigente en el momento, aunque es innegable que, con un número de casos diarios en tendencia decreciente en la mayoría de las regiones, pero todavía bajo la existencia de la pandemia por Covid-19.

Esta semana, Hong Kong ha reconocido que la quinta ola del coronavirus (sí, ya se anuncia la “quinta ola” allí) ha desbordado al sistema sanitario con cifras récord de nuevos contagios diarios y, según la jefa del Gobierno de Hong Kong Carrie Lam, esa quinta ola desbordó la capacidad de la ciudad, incluso el análisis de lo que allí ocurre indica que los contagios diarios se han multiplicado por 13 en las dos últimas semanas, pasando de unos pocos a miles cada día, con la aparición de los primeros fallecidos en febrero, desde el mes de septiembre de 2021.

Desde España se ha anunciado en esta mitad de semana que, si bien la incidencia de la pandemia marca un descenso, el Ministerio de Sanidad informó que este miércoles hubo 444 fallecimientos relacionados con el coronavirus, siendo ésta la cifra más alta de decesos desde marzo de 2021 en dicho país europeo.

Frente a la principal herramienta utilizada en esta guerra con este enemigo invisible, como es la vacunación contra el virus, ya se está hablando en Suecia de una cuarta dosis para todas las personas mayores de 80 años, así como para los que viven en hogares geriátricos, independientemente de qué edad tengan. Incluso, en países como Israel, Dinamarca y la misma España, se anuncia que implementarán una cuarta dosis para personas vulnerables y/o mayores. …Esa realidad no homogénea de las coberturas de vacunación en los países, para tomar cualquier decisión de eventuales levantamiento de medidas restrictivas o de bioseguridad, debe también relacionarse con lo que son los momentos de la cuarta ola generada especialmente por la variante ómicron y que está mostrando que en algunas partes del mundo el nivel de contagio está en aumento franco en el número de nuevos casos diarios, en otros está en el máximo pico, en otros está en el inicio de su descenso y en otros ya hay un franco y sostenido descenso en el número de nuevos casos, aunque no cesan los fallecimientos atribuibles al coronavirus en todos esos países.

…para los expertos nos resulta imprescindible analizar la situación que está dándose en algunos países donde los niveles de vacunación son muy bajos y también tienen muy baja capacidad de diagnosticar casos nuevos; es el escenario propicio para que se consideren esos países en “condiciones ideales para que emerjan nuevas variantes del coronavirus”. Toda esta situación hace que la OMS ratifique que la falta de vacunación en 116 países implica que no podrían alcanzar el objetivo global que la humanidad se haya vacunado en un 70 por ciento a mediados de 2022.

Con esa panorámica del mundo, la situación en Colombia es un fiel reflejo de esa vitrina internacional: hay un nivel de vacunación muy desigual entre las diferentes regiones; esa falta de coincidencia en los alcances de la vacunación se puede observar entre los diferentes grupos poblacionales y en los diferentes momentos de la vacunación (primeras y segundas dosis, además del refuerzo). A esa realidad nacional, debe sumársele en el análisis de la foto de la pandemia de hoy en Colombia el comportamiento asincrónico que ha tenido ómicron en los diferentes territorios, observándose que en el país se viven distintos momentos pandémicos en las diferentes regiones del país (unas regiones aumentando en el número de casos nuevos, otras en el pico, otras en un descenso incipiente y otras en un franco y sostenido descenso).

No se puede dejar de lado al momento de buscar respaldo técnico y epidemiológico para considerar el levantamiento de las medidas restrictivas y de bioseguridad, lo que está ocurriendo con las variantes ómicron y delta en Colombia. El Instituto Nacional de Salud reportó la semana anterior que, si bien la variable predominante en estos momentos es la ómicron, en Colombia está coexistiendo simultáneamente aún en algunas regiones con la variante delta que es altamente letal, por lo que levantar la medida del uso del tapaboca en esas regiones, que además presentan aún coberturas muy bajas en la aplicación del refuerzo vacunal y de manera especial en grupos poblacionales de alto riesgo, resulta a todas luces una medida no procedente y peligrosa.”

 *Boletín Momento Medico del 19 febrero de 2022

 #391

 oH3

 

Hernando Restrepo Diaz, MD.

 

Medellín, marzo 8 de 2022

 

sábado, 5 de marzo de 2022

Tips para mejorar nuestra narrativa: 10. Finales. 11. La tercera opción. 12. Maniqueísmo

 Seguimos aprovechando la generosidad del portal Ciudad Seva del escritor LUIS LÓPEZ NIEVES (https://ciudadseva.com/texto/instrucciones-para-escribir-cuentos-o-novelas/) y repasemos los consejos prácticos que nos ofrece para mejorar nuestra narrativa.

Recorramos hoy los siguientes aparte 10, 11 y 12 de Pura Literatura:

10. Finales

Abiertos, y cerrados

En términos generales un cuento o una novela puede tener dos tipos de finales: abierto o cerrado.

El final cerrado es cuando la historia termina definitivamente.

El final abierto es cuando algún elemento de la historia ha quedado abierto a la imaginación.

Supongamos que se trata de una novela ubicada en el siglo XVIII. Ayana, una africana joven y bella, es secuestrada en su tierra por piratas ingleses y llevada a Estados Unidos como esclava. Contamos los horrores de su travesía en el barco, el maltrato, la falta de comida y agua, las violaciones, las enfermedades, el hacinamiento, etc. En Estados Unidos la venden a una hacienda de algodón donde trabaja la tierra. El espíritu de Ayana es rebelde y ella busca escapar. Varias veces intenta fugarse y recibe castigos espantosos. Su espalda está cubierta de cicatrices debido a las tantas veces que la han azotado con el látigo.

Finalmente, luego de 300 páginas de sufrimientos, durante un intento de fuga Ayana es capturada y luego azotada hasta la muerte por su amo, con el fin de darle un ejemplo a los demás esclavos. La novela ha terminado definitivamente. Es un final cerrado.

¿Por qué? Porque para que exista un cuento o una novela tiene que haber un conflicto. En el caso del final cerrado, el conflicto ya no existe. Este es el caso de la mayoría de los cuentos de hadas como “La Caperucita Roja”, “La Cenicienta”, “La bella durmiente” o “La bella y la bestia”: el cuento (su conflicto particular) ha terminado.

Pero supongamos que el final de Ayana ha sido otro. Luego de 300 páginas de sufrimientos, un joven pasa a caballo y ve a Ayana trabajando la tierra. A pesar de sus tribulaciones, sigue bella. El hombre (David) se enamora de Ayana y ofrece comprársela al amo. Al principio el amo se resiste, porque de vez en cuando le gusta usar a Ayana para satisfacerse sexualmente, pero David sigue subiendo el precio hasta que el amo ya no puede resistir: vende a Ayana. El nuevo amo lleva a Ayana a su mansión y lo primero que hace es regalarle la libertad a cambio de nada. Le dice que puede quedarse en la casa y vivir como una dama hasta que se conozcan mejor. David le asigna sirvientes a Ayana, le compra la mejor ropa, la coloca en una estupenda habitación de la mansión. Poco a poco Ayana va bajando la guardia y descubre que las intenciones de David son genuinas: la ama. Un día el joven le ofrece matrimonio. Ayana le dice que agradece mucho todo lo que él ha hecho por ella, pero le confiesa que está indecisa: no sabe si casarse con él o regresar a su hogar en África. Suben a una colina. La tarde es fresca. Abrazados, miran el atardecer. David le dice a Ayana que la ama, pero que ella es libre. Ser su marido lo haría feliz, pero la decisión está en manos de ella. Si Ayana decide regresar a África, él la llevará personalmente para garantizar su seguridad. Se besan y termina la novela.

En este caso se trata de un final abierto. ¿Por qué? Para empezar, no sabemos qué decisión tomará Ayana. Basados en lo que conocemos de su carácter y sentimientos, podemos especular. Por tanto, en cierta medida un aspecto del conflicto ha quedado en el aire. Pero, aclaro, en realidad la parte principal del conflicto -la esclavitud y el sufrimiento de Ayana- ha quedado resuelto. Ya no es esclava ni sufre. En ese sentido, el conflicto ha terminado. Por eso sentimos que realmente estamos ante el final de una novela, que no es una novela incompleta. Pero la decisión definitiva de Ayana, que no se nos revela, hace que el final quede abierto… a la interpretación o especulación.

En resumen: ambos finales son igualmente válidos y agradables. La diferencia principal es que en el final cerrado el conflicto ha quedado absolutamente resuelto. En el final abierto queda una porción del conflicto abierto a la imaginación del lector.

Finales sorpresivos

Un final sorpresivo es aquel que termina de modo inesperado. Mientras más inesperado el final, mayor es la sorpresa.

Algunas personas piensan que todos los cuentos deben tener un final sorpresivo. No es cierto. Hay muchísimos cuentos geniales que no tienen finales sorpresivos.

Las instrucciones para escribir un final sorpresivo son sencillas: que sorprenda. Pero no es tan simple. Muchas veces los escritores de poca experiencia cometen el error de crear un final sorpresivo… pero defectuoso. El lector lo lee, se sorprende, pero luego se siente defraudado o engañado. Esto puede ocurrir por varias razones.

La principal, tal vez, es que un final sorpresivo no puede salir de la nada. Hay que “preparar” al lector para un final sorpresivo. Si no ha habido absolutamente ninguna señal de ese posible final, el lector se siente engañado. Y nunca es bueno engañar al lector.

Por eso los buenos autores, cuando escriben un cuento con final sorpresivo, van soltando pistas casi invisibles durante la obra, de modo que no delaten el final. Pero, tras leer el final y sorprenderse, el lector recuerda algunas cosas que leyó antes y se dice “Ah, lo debí sospechar cuando hizo esto” o “Ah, por eso fue que dobló a la izquierda en vez de doblar a la derecha”. Etcétera.

Hay muchos cuentos importantes con finales sorpresivos. Uno de los más famosos es “El collar“, de Guy de Maupassant. Otros ejemplos son:

“El almohadón de plumas“, Horacio Quiroga

“El deán de Santiago“, Juan Manuel

“El golpe de gracia“, Ambrose Bierce

“La esperanza“, Villiers de L’Isle Adam

“La mujer“, Juan Bosch

“La pata de mono“, W.W. Jacobs

“La ventana abierta“, Saki

“Partir es morir un poco“, Jacques Sternberg

En el caso de estos cuentos con finales sorpresivos bien preparados, ocurren dos cosas.

Primero, al llegar al final no nos sentimos engañados como lectores. Al contrario: nos parece que esa sorpresa inesperada era el final lógico del cuento.

Segundo, cuando hacemos una segunda lectura del cuento confirmamos que el lector no se sacó el final de un sombrero, como un mago saca una paloma, sino que nos fue dejando pistas por el camino.

Otro error grave, frecuente entre principiantes que pretenden escribir finales sorpresivos, es utilizar el viejísimo truco de “todo era un sueño”. Este es un recurso no solo viejísimo, sino un megacliché muy gastado y desprestigiado.

La situación es la siguiente: estamos leyendo un cuento fascinante. Y ahora el protagonista está en un tremendo problema que parece irresoluble. Queremos ver de qué manera ingeniosa el autor resuelve la situación. Está, digamos, de espaldas a una pared, desarmado, con quince enemigos apuntándole con rifles. ¿Cómo se salvará? Pero de pronto el autor interrumpe la narración para anunciar que el protagonista despertó. ¡Oh, todo era un sueño!

Este es un recurso fácil, pésimo, que desprestigia al autor porque el lector se siente engañado… y, como he dicho, nunca es bueno engañar al lector.

En resumen: un cuento no necesita un final sorpresivo. Y los finales sorpresivos no deben estar traídos por los pelos; hay que prepararlos bien para que sean efectivos.

11.La tercera opción

Tu cuento o novela va muy bien, pero de pronto llegas a un momento crítico. Un policía, por ejemplo, regresa a su casa antes de tiempo y descubre a su esposa en la cama con otro hombre. El policía tiene un arma. Tal parece que solo hay dos opciones: el policía dispara o no dispara. Un escritor del montón escogería una de las dos opciones… y resuelto el texto. ¿Pero realmente deseas ser un escritor del montón?

Para lograr mayor originalidad, recomiendo no utilizar ninguna de las opciones evidentes, sino siempre buscar lo que llamo la “tercera opción”. Nunca es fácil encontrarla. Si lo fuera, todo el mundo lo haría.

El cuento “El caso del bulevar Beaumarchais“, de Georges Simenon, es un buen ejemplo de lo que llamo la “tercera opción”. ¿El asesino es el marido o la hermana? Lean el cuento para que observen cómo un gran escritor encontró la tercera opción:

12. Maniqueísmo

Para el cristianismo, al igual que para otras religiones, solo hay un dios, quien es muy bueno. Buenísimo. En cambio, el demonio no es un dios, es solo un diablo, y es un ser muy malo. Malísimo.

En el siglo III nació una religión conocida como “maniqueísmo”. Esta decía que no hay un dios sino dos: uno bueno y otro malo. Ambos dioses tienen la misma “categoría” y eternamente luchan entre sí.

Bueno, basta de historia. A algún literato se le ocurrió usar esta religión para crear el término literario “maniqueísmo”, que consiste en la literatura que solo tiene dos tipos de personajes: buenos y malos. No tiene personajes intermedios. No existe el gris. Los personajes maniqueos son perfectamente buenos o perfectamente malos.

El maniqueísmo literario en un defecto. Ningún autor serio desea que sus obras sean maniqueas. Son las obras comerciales las que normalmente se destacan por su maniqueísmo. En el cine norteamericano, por ejemplo, los soldados estadounidenses siempre son perfectamente buenos, respetuosos, valientes, honestos, amables… mientras que los musulmanes (o chinos o rusos o cubanos, depende del enemigo de moda) son perfectamente malos, irrespetuosos, cobardes, deshonestos y groseros. No hay punto intermedio. No hay grises. Si por casualidad aparece en la película un musulmán, chino, ruso o cubano que sea “bueno”, se deberá a que trabaja para el lado norteamericano y ha traicionado a los suyos. O sea, es un Judas. Esto ocurre también en novelas comerciales de acción, espionaje, vaqueros, policíacas, etc. Es muy fácil identificar estas obras. Uno se pregunta quién es el “bueno” y quién es el “villano”.

El maniqueísmo literario es un defecto porque la gran literatura, por ser arte, pretende reflejar la realidad humana. Y los seres humanos no son maniqueos. Nadie es perfectamente bueno ni perfectamente malo. Nadie. Los seres humanos nos movemos siempre en un área gris intermedio. Y con estos matices grises es que trabaja la literatura. Esta es nuestra materia prima.

La literatura maniquea es artificial, no es auténtica.

Antes de dar por concluida tu obra literaria, asegúrate de que tus personajes no sean maniqueos.


viernes, 4 de marzo de 2022

HERMANO LOBO. Minicuento del colombiano Manuel Vallejo (1923-1998).

 

Hermano lobo

Manuel Mejía Vallejo

  


Una buena acción es aquella

que en sí tiene bondad y que

exige fuerza para realizarla.

Montesquieu

 

 

Un día el lobo se dio cuenta de que los hombres lo creían malo.

—Es horrible lo que piensan y escriben —exclamó.

—No todos —dijo un ermitaño desde la entrada de su cueva, y repitió las parábolas que inspiró san Francisco. El lobo estuvo triste un momento, quiso comprender.

—¿Dónde está ese santo?

—En el cielo.

—¿En el cielo hay lobos?

El ermitaño no pudo contestar.

—¿Y tú qué haces? —preguntó el lobo intrigado por la figura escuálida, los ojos ardidos, los andrajos del ermitaño en su duro aislamiento. El ermitaño explicó todo lo que el lobo deseaba.

—Y cuando mueras, ¿irás al cielo? —preguntó el lobo conmovido, alegre de ir entendiendo el bien y el mal.

—Hago por merecer el cielo —dijo apaciblemente el ermitaño.

—Si fueras mártir, ¿irías al cielo?

—En el cielo están todos los mártires.

El lobo se le quedó mirando, húmedos los ojos, casi humanos. Recordó entonces sus mandíbulas, sus garras, sus colmillos poderosos, y de unos saltos devoró al ermitaño. Al terminar, se tendió en la entrada de la cueva, miró al cielo limpiamente y se sintió bueno por primera vez.

 

viernes, 25 de febrero de 2022

Tips para mejorar nuestra narrativa: 8. Epígrafes. 9. Estructura

Seguimos aprovechando la generosidad del portal Ciudad Seva del escritor LUIS LÓPEZ NIEVES (https://ciudadseva.com/texto/instrucciones-para-escribir-cuentos-o-novelas/) y repasemos los consejos prácticos que nos ofrece para mejorar nuestra narrativa.

Recorramos hoy los siguientes aparte 8 y 9 de Pura Literatura:

8. Epígrafes

Un epígrafe es una cita breve (propia o ajena) que suele colocarse al comienzo de un cuento o de una novela. Hay muchas razones por las que se puede utilizar este recurso. Puede ser una frase o verso que:

  • Inspiró nuestra obra.
  • Sirve de introducción a nuestra obra.
  • Ofrece información útil para comprender o aclarar nuestra obra.
  • Comenta o anticipa el estilo de nuestra obra.
  • Sintetiza nuestra obra.
  • Etcétera.

La costumbre es colocar el epígrafe debajo del título, pero antes de la primera oración de la obra. Se coloca a la derecha, en letra más pequeña y en cursiva. En esta forma queda claro que no es parte de la obra, sino que es un epígrafe.

Incluir o no incluir epígrafes depende de la preferencia del autor. Obviamente no es obligatorio.

Termino con dos ejemplos de epígrafes. Son los comienzos de dos cuentos. En el primer ejemplo Cortázar aporta información útil para comprender su cuento. En el segundo, Villiers cita a un príncipe para anticipar el tema del suyo.

La noche boca arriba

por Julio Cortázar

Y salían en ciertas épocas a cazar enemigos;
le llamaban la guerra florida.

A mitad del largo zaguán del hotel pensó que debía ser tarde y se apuró a salir a la calle y sacar la motocicleta del rincón donde el portero de al lado le permitía guardarla. En la joyería de la esquina vio que eran las nueve menos diez; llegaría con tiempo sobrado adonde iba (…)

Antonia

por Villiers de L’Isle Adam

Íbamos a menudo a casa de la Duthé: allí hablábamos
de moral y otras veces hacíamos cosas peores.

-El príncipe de Ligne

Antonia vertió agua helada en un vaso y puso en él su ramo de violetas de Parma:

-¡Adiós a las botellas de vino de España! -dijo.

E, inclinándose hacia un candelabro, encendió, sonriendo, un papelito liado con una pizca de phëresli; este movimiento hizo brillar sus cabellos, negros como el carbón.


9. Estructura

Estructura moderna

En términos muy generales podemos decir que hay dos tipos de estructuras narrativas: la tradicional y la moderna.

La estructura moderna es la más fácil de definir porque no existe. O digamos que son tantas y tantas que no se pueden describir, porque la estructura moderna consiste en que el escritor cuenta su historia como le da la gana. En cada texto crea su estructura propia. Descarta casi por completo el uso cronológico de los cuatro pasos de la estructura tradicional.

En la nota sobre estructura tradicional dije que esta consiste de cuatro pasos: Introducción, Desarrollo, Clímax y Desenlace.

En la estructura moderna el autor podría comenzar su novela o cuento en el mismo clímax. O en el desenlace. O empezar en el desarrollo. O donde mejor entienda que debe comenzar la historia. El autor no sigue reglas. Bueno, digamos que la única regla es que la historia sea coherente… y que tenga un conflicto, porque sin conflicto no hay cuento ni novela.

Si utilizamos a “La Caperucita Roja” como ejemplo, el cuento podría comenzar de estas maneras:

1. Comenzar por el desenlace: La Caperucita Roja, feliz por haberse salvado del lobo, besó a su mamá, quien la abrazaba con los ojos llenos de lágrimas de felicidad. Tanto el cazador como la abuela observaban con satisfacción. Al lado de la cama, en un inmenso charco de sangre, yacía un lobo muerto. Al mirarlo, la Caperucita recordó cuando, tras desobedecer las órdenes de su madre, se encontró de frente con el lobo que la esperaba en el bosque. El lobo le preguntó para dónde iba y ella le contestó…

En este primer ejemplo (comenzar por el desenlace), en algún momento el autor obviamente debe generar una escena retrospectiva para entonces contar lo que sucedió antes del desenlace.

2. Comenzar por el clímax: El lobo tumbó con las patas a la Caperucita Roja, quien lloraba y gritaba desesperada. El terrible animal, de largos colmillos, le colocó las patas sobre el pecho, de manera que la niña no se podía levantar. Tras lamerle el cuello varias veces, el animal se dispuso a morder de una vez para desgarrar el cuello y empezar a comerse a la Caperucita.  De pronto se abrió la puerta de la casa y entró un cazador enorme, quien al darse cuenta de lo que sucedía apuntó con su escopeta y mató al lobo.

En este segundo ejemplo (comenzar por el clímax), el autor ha optado por empezar en el momento más intenso de su narración. Culmina el conflicto. Evidentemente, el autor tendrá que buscar la manera de contarnos cómo se llegó a este momento climático.

3. Comenzar por el desarrollo: La Caperucita Roja entró al bosque para llevarle una canasta de frutas a su abuela. De pronto se encontró de frente con un lobo de dientes enormes que le preguntó: ¿Adónde vas?

En este tercer ejemplo (comenzar por el desarrollo), la narración comienza directamente en el conflicto. No hay introducción de ningún tipo. A este tipo de comienzo también se le conoce como “in media res”, término latino que significa “en medio de la cosa”. A partir de este comienzo, el autor puede simplemente continuar adelante y contar la historia. O puede volver atrás para ofrecernos escenas del pasado que llevaron a esa escena inicial.

Estos son solo unos ejemplos mínimos de lo que puede hacer un autor con la estructura moderna. Es decir, puede comenzar en el desenlace, el clímax o el desarrollo.

Pero también puede crear cualquier estructura que desee. Por ejemplo, es común que la estructura moderna prescinda de algunos pasos que la estructura tradicional consideraba imprescindibles. Es poco frecuente encontrar un cuento moderno que incluya una introducción tradicional o un desenlace tradicional. Estos dos pasos, en gran medida, han desaparecido.

Sin embargo, tanto el desarrollo (conflicto) como el clímax (punto de mayor tensión) siguen siendo indispensables. Sin conflicto no hay novela ni cuento. Sin clímax la novela o el cuento se quedarían a medias, incompletos. Desarrollo y clímax son imprescindibles.

En gran medida el lector contemporáneo prefiere y se ha acostumbrado a narraciones que comienzan in media res.

Hoy día las largas introducciones se perciben como aburridas. El lector moderno prefiere comenzar con el conflicto y luego (en el camino) irse enterando de los detalles que sean necesarios para entender la historia con mayor profundidad.

Resumo: no hay estructura moderna. Cada autor moderno inventa la estructura propia.

Sin embargo, aclaro que estos son precisamente los retos que interesan a un escritor. Por ejemplo, un escritor se puede decir: “Ya que las introducciones largas no están de moda, yo voy a escribir un cuento bueno y moderno con una larga introducción”. Será su reto. Pero lo hará de tal forma que al lector le gustará leer esta introducción. El lector se quedará con la impresión de que esa introducción tenía algo “diferente”, era original, no era anticuada, y por eso representa un reto superado con éxito por parte del autor.

 

Estructura tradicional

Desde niños ya somos expertos en la estructura tradicional, porque es la que utilizan casi todos los cuentos de hadas e infantiles que nos contaban nuestros padres. Consiste de cuatro partes:

1. Introducción

2. Desarrollo

3. Clímax

4. Desenlace

 

1. En la Introducción normalmente se contextualiza la historia. Se indica la época, el lugar, los personajes, etc. Se describe el país, la ciudad, la calle, la casa, la habitación, la cama, la almohada; también los personajes, la ropa que visten, sus modos de transporte, la comida, etc. En fin, se presenta la información que, en opinión del autor, hace falta conocer antes de contar la historia como tal.

Si usamos como ejemplo “La Caperucita Roja”, pues la introducción generalmente indica que “había una vez” una muchacha muy buena y bonita que vivía con su mamá en la orilla del bosque. (“Había una vez” es una fórmula tradicional que significa “hace un montón de tiempo en un lugar impreciso”.) La mamá era de X manera, la nena era de Y manera. Y ambas vivías felices en una casita que era de Z manera. La mamá horneaba postres, la nena jugaba con su muñeca y olía las rosas; en fin, todo era pura felicidad. Y a la muchacha le decían Caperucita Roja porque la mamá le había hecho una hermosa capa roja.

2. El Desarrollo empieza cuando comienza el conflicto. Hasta ahora no ha habido conflicto, todo el mundo es feliz, todos están contentos, pero un día la mamá le pide a la Caperucita que le lleve una cesta de comida a la abuela y le advierte que no entre al bosque porque el lobo se la puede comer. La nena sale, pero de inmediato entra al bosque y se encuentra con el lobo. Ha comenzado el conflicto porque ya existe la posibilidad muy real de que el lobo se coma a la niña.

A partir de ahora estamos en pleno Desarrollo del cuento. Continuamos leyendo porque queremos (necesitamos) saber si la Caperucita se va a salvar o si el lobo malvado se la comerá. La tensión narrativa continúa aumentando. Normalmente la inmensa mayoría de un cuento o novela, la casi totalidad de un cuento o novela, es el Desarrollo.

Llega la escena de la cama. Abuelita, qué ojos grandes. Abuelita, qué orejas grandes. Abuelita, qué dientes grandes. Hasta que de pronto el lobo sadista intenta comerse a la pobre Caperucita. Entonces aparece el cazador y mata al lobo.

Hay muchas otras versiones de este cuento, porque es folclórico y cada persona lo cuenta a su manera. En otras versiones, por ejemplo, el lobo se come a la Caperucita y a su abuela, pero el cazador le abre el vientre al lobo muerto y saca a las dos víctimas. O la abuela está encerrada en la despensa. Etc.

Usemos la versión en que la abuela está encerrada en el ropero y el cazador mata al lobo en el momento justo en que intenta comerse a la Caperucita.

Tan pronto muere el lobo, ha terminado el Desarrollo porque ya no hay tensión narrativa. Podemos dormir tranquilos. La Caperucita se ha salvado.

3. El Clímax es el momento en que el cazador mata al lobo. Es el punto de mayor intensidad en la narración. Y justamente en este punto climático es que termina el Desarrollo porque ha cesado el conflicto. El lobo ha muerto y la Caperucita ya no está en peligro. La razón de ser del cuento, que era contarnos la peligrosa aventura de la Caperucita con el lobo, ha terminado. El Clímax suele ser breve, aunque podría extenderse.

4. En el Desenlace meramente se atan los cabos sueltos de la historia. En una de las versiones más conocidas, llega la mamá a la casa de la abuela. Ella y el cazador sacan a la abuela del cuartito en que estaba encerrada o de la barriga del lobo. La sonriente Caperucita anuncia que aprendió su lección y que nunca volverá a desobedecer a su mamá. Todos sonríen felices y se abrazan. El cazador (soltero) y la mamá (viuda) se miran con una gran sonrisa. Poco tiempo después la mamá y el cazador se casan y todos viven felices para siempre.

En resumen, esta es la estructura tradicional de un cuento o una novela. Es la que muchos autores -conocidos y desconocidos- han utilizado durante miles de años para contar sus narraciones. Sin embargo, ya no se usa mucho porque los autores modernos prefieren usar estructuras modernas.